Erstellung von Press Kits
Donnerstag, 20. Juli 2023 von Dirk Schönenborn Das Press Kit
Ein professionelles Press Kit ist die Eintrittskarte zu Festivals, Medien Berichterstattung und Bookings
Die Erstellung eines professionellen Press Kits (oder auch electronic Press Kit - EPK) steht für Solokünstler und Musiker oft an einer kritischen Wegkreuzung auf dem Pfad zum beruflichen Erfolg in der Musikbranche. Ein gut durchdachtes Press Kit ist weit mehr als eine bloße Sammlung von Kontaktdaten und musikalischen Werken; es fungiert als ein strategisch gestaltetes Portfolio, das alle wesentlichen Aspekte der künstlerischen Identität erfassend darstellt. Dazu gehören nicht nur die Musik selbst, sondern auch die kreative Vision, der berufliche Werdegang, Pressestimmen, visuelle Elemente wie Fotos oder Videos sowie potenzielle Kooperationen mit anderen Künstlern oder Marken.
Im Zeitalter der Digitalisierung und des Social-Media-Marketings mag es verlockend sein, traditionelle Medien und Pressearbeit zu vernachlässigen. Dies wäre jedoch ein Fehler, denn trotz der digitalen Revolution bleibt das Press Kit ein unverzichtbares Tool für professionelle Kommunikation und Networking. Es dient als primäre Informationsquelle für Musikjournalisten, Plattenlabel, Konzertveranstalter und andere Stakeholder, die eine schnelle, aber dennoch tiefgehende Einsicht in den künstlerischen und kommerziellen Wert eines Musikers benötigen.
Ein optimal gestaltetes Press Kit verbindet ästhetische Qualität mit inhaltlicher Substanz. Die Auswahl der visuellen Elemente muss daher im Einklang mit der musikalischen Identität des Künstlers stehen. Gleiches gilt für den Schreibstil und die Auswahl der Textsorten innerhalb des Kits, die von der Biografie über die Diskografie bis hin zu Presserezensionen reichen können.
Dieser Leitfaden bietet einen umfassenden Überblick über die verschiedenen Komponenten eines Press Kits und die jeweils zu berücksichtigenden Faktoren. Darüber hinaus werden best practice-Methoden und branchenspezifische Tipps vorgestellt, die nicht nur die Erstellung eines ersten Press Kits erleichtern, sondern auch bei der fortlaufenden Aktualisierung und Anpassung an wechselnde Anforderungen und Gelegenheiten hilfreich sein können. Ziel ist es, Künstlern ein robustes Instrument an die Hand zu geben, das sie auf dem oft komplexen und wettbewerbsintensiven Markt der Musikindustrie wirksam unterstützt.
Grundsätzliches zur Erstellung von Press Kits
Die Konstruktion eines Press Kits ist ein komplexer Prozess, der weit über das bloße Sammeln von Informationen hinausgeht. Es erfordert eine Vielzahl organisatorischer Schritte, um sicherzustellen, dass alles zur richtigen Zeit am richtigen Ort ist. In erster Linie ist ein Press Kit unsere Visitenkarte, unser erster Eindruck, unser "Handshake" mit den Medien, Veranstaltern, Labels und anderen wichtigen Akteuren in der Musikindustrie.
Das Herzstück eines jeden Press Kits ist die Biografie. Hier erzählen wir unsere Geschichte, teilen unsere musikalischen Einflüsse und Erfolge. Eine gut geschriebene Biografie bietet dem Leser ein klares Bild von uns als Künstlern und unserer Musik. Sie sollte jedoch kurz und prägnant sein, nicht mehr als eine Seite, da niemand Zeit hat, eine ausführliche Autobiografie zu lesen.
Ein weiterer wesentlicher Bestandteil des Press Kits sind professionelle Fotos. Diese Bilder bieten einen visuellen Eindruck von uns als Künstlern und helfen, uns als Marke zu positionieren. Es ist daher wichtig, dass wir uns für hochwertige und professionell aufgenommene Fotos entscheiden, die unsere Persönlichkeit und unser musikalisches Image widerspiegeln.
Musikbeispiele sind das Aushängeschild unseres Press Kits. Sie ermöglichen es den Empfängern, unsere Musik zu hören und zu erleben. Hier sollten wir uns für unsere stärksten und repräsentativsten Songs entscheiden, die sowohl unsere musikalischen Fähigkeiten als auch unsere künstlerische Vision zum Ausdruck bringen.
Pressestimmen und Rezensionen dienen als Beweis für unsere Glaubwürdigkeit und unseren Erfolg. Sie zeigen, dass wir bereits Anerkennung und positive Resonanz erhalten haben. Hier sollten wir uns für die stärksten und positivsten Aussagen entscheiden, die von anerkannten und respektierten Quellen stammen.
Schließlich sind die Kontaktinformationen der Schlüssel zur Kommunikation. Sie ermöglichen es den Empfängern, uns zu kontaktieren, wenn sie mehr erfahren oder mit uns zusammenarbeiten möchten. Es ist daher von entscheidender Bedeutung, dass unsere Kontaktinformationen aktuell und korrekt sind und dass wir schnell und professionell auf Anfragen reagieren.
Ein gut zusammengestelltes Press Kit ist mehr als die Summe seiner Teile. Es erzählt eine Geschichte, präsentiert uns und unsere Musik und kann Türen zu neuen Möglichkeiten und Beziehungen öffnen. Es erfordert sorgfältige Planung, die Verwendung von hochwertigen Materialien und regelmäßige Aktualisierungen, um unsere neuesten Errungenschaften und Entwicklungen widerzuspiegeln. Mit Geduld und Ausdauer kann ein gut gestaltetes Press Kit ein mächtiges Werkzeug sein, um unsere Musikkarriere voranzutreiben.
Wie sieht ein gut erstelltes Press Kit aus?
Ein effektives Press Kit fungiert als professionelle Visitenkarte, die uns und unsere musikalischen Leistungen präsentiert. Es dient als eine Art musikalischer Lebenslauf, der die Geschichte unserer künstlerischen Entwicklung erzählt und die wesentlichen Elemente enthält, die für Medien, Plattenlabels, Veranstalter und Fans von entscheidender Bedeutung sind, um uns und unsere Musik besser zu verstehen und zu schätzen.
Ein gut konzipiertes Press Kit ist mehr als nur eine Sammlung von Fakten. Es ist ein sorgfältig kuratiertes Portfolio, das unsere Musik, unsere Persönlichkeit und unsere Vision in den Vordergrund stellt. Es bietet einen Einblick in unsere künstlerische Identität und zeigt, was uns von anderen Künstlern unterscheidet. Es ist ein Werkzeug, das uns dabei hilft, unsere Marke zu definieren und zu kommunizieren, und das uns die Möglichkeit gibt, eine Verbindung mit unserem Publikum auf einer tieferen Ebene herzustellen.
Ein effektives Press Kit sollte eine Biografie enthalten, die unsere musikalische Reise und die wichtigsten Meilensteine unserer Karriere hervorhebt. Es sollte auch Informationen über unsere bisherigen Veröffentlichungen, unsere künftigen Projekte und unsere künstlerischen Ziele enthalten. Es sollte Pressestimmen und Auszeichnungen enthalten, die unsere Erfolge und unseren Einfluss in der Musikwelt belegen. Es sollte Fotos und Videos enthalten, die uns in Aktion zeigen und unsere Musik zum Leben erwecken. Und schließlich sollte es Kontaktinformationen enthalten, damit Interessenten uns leicht erreichen können.
Insgesamt ist ein effektives Press Kit ein unverzichtbares Werkzeug für jeden Künstler. Es ist unsere Chance, unsere Geschichte zu erzählen, unsere Musik zu präsentieren und eine bleibende Verbindung mit unserem Publikum herzustellen. Es ist unser Weg, uns selbst und unsere Musik in das bestmögliche Licht zu rücken und unsere Leidenschaft und unser Engagement für unsere Kunst zu zeigen.
Schlüsselelemente, die in einem Press Kit beachtet werden sollten
Ein professionell gestaltetes Press Kit beginnt in der Regel mit einem ansprechenden Deckblatt, auf dem der Name des Künstlers sowie ein professionelles Foto und eventuell ein Logo prominent platziert sind. Dies dient als Einleitung und gibt dem Empfänger sofort einen ersten Eindruck. Direkt im Anschluss sollte eine gut formulierte Biografie folgen, die die künstlerische Reise, wichtige Einflüsse, bisherige Veröffentlichungen und andere signifikante Meilensteine beleuchtet.
Ein weiterer wesentlicher Bestandteil ist die Diskografie, die eine Übersicht der bisher veröffentlichten Werke bietet. Idealerweise sind hier Links zu Musikplattformen integriert, wo die Titel direkt angehört oder erworben werden können. Ebenfalls unerlässlich sind Pressestimmen: Aussagekräftige Zitate aus Reviews, Interviews oder anderen Medienberichten, die den Künstler in einem positiven Licht darstellen, stärken die Glaubwürdigkeit und erhöhen den Bekanntheitsgrad.
Visuelle Elemente spielen ebenfalls eine wichtige Rolle. Hierzu gehören professionelle, hochauflösende Fotos des Künstlers, sowohl Porträts als auch Fotos von Live-Auftritten. Multimedia-Inhalte wie Musikvideos, Live-Aufnahmen oder Interviews können als Links oder eingebettete Videos hinzugefügt werden, um dem Press Kit eine interaktive Komponente zu verleihen.
Kontaktinformationen dürfen natürlich nicht fehlen. Diese sollten klare Angaben darüber enthalten, wie der Künstler oder sein Management für Buchungen, Interviews und andere Anfragen kontaktiert werden können. Direkt damit verknüpft sollten Links zu aktiven Social-Media-Profilen und der offiziellen Website des Künstlers stehen.
Je nach Kontext können auch Pressemitteilungen zu neuen Veröffentlichungen, anstehenden Tourdaten oder anderen wichtigen Ereignissen integriert werden. Falls relevant, können technische Anforderungen für Live-Auftritte, wie zum Beispiel ein Bühnenplan oder Backline-Anforderungen, aufgeführt sein. In einigen Fällen kann auch eine Übersicht über verfügbare Merchandising-Artikel sinnvoll sein, vor allem wenn das Press Kit an potenzielle Veranstalter gerichtet ist. Schließlich sollte das Press Kit Informationen zu der allgemeinen Verfügbarkeit des Künstlers für zukünftige Projekte oder Auftritte enthalten.
Alle diese Elemente sollten in einem visuell ansprechenden und leicht navigierbaren Format präsentiert werden. Die Aktualität der Inhalte ist hierbei von entscheidender Bedeutung; regelmäßige Updates sind also unerlässlich, um die Relevanz des Press Kits zu gewährleisten.
Sehen wir uns aber die Schlüsselelemente im Detail an!
Das Deckblatt - Die Titelseite
Das Deckblatt oder die Titelseite eines professionellen Press Kits fungiert als erste Berührungspunkt zwischen dem Künstler und dem Empfänger, sei es ein Plattenlabel, ein Veranstalter oder ein Medienvertreter. Daher sollte es äußerst professionell und ästhetisch ansprechend gestaltet sein. Die zentrale Rolle des Deckblatts besteht darin, sofortige Aufmerksamkeit zu erregen und die Neugier zu wecken, mehr über den Künstler erfahren zu wollen.
Schlüsselelemente des Deckblatts
Künstlername: Der Name des Künstlers sollte in einer klaren, leicht lesbaren Schriftart und in einer Größe präsentiert werden, die sofort ins Auge fällt.
Professionelles Foto: Ein hochauflösendes, professionelles Foto des Künstlers sollte ebenfalls prominent platziert sein. Das Foto sollte die Persönlichkeit und den Stil des Künstlers widerspiegeln.
Logo: Falls vorhanden, sollte das Logo des Künstlers oder der Band ebenfalls auf dem Deckblatt erscheinen.
Tagline oder Slogan: Ein kurzer, prägnanter Satz, der den Künstler oder die Musik treffend beschreibt, kann nützlich sein, um das Interesse des Lesers weiter zu fesseln.
Kontaktinformationen: Eine E-Mail-Adresse und eventuell eine Telefonnummer sollten klar und deutlich sichtbar sein, um die Kontaktaufnahme zu erleichtern.
Soziale Medien: Icons oder Links zu den wichtigsten sozialen Medien können am unteren Rand oder in einer anderen unaufdringlichen Ecke platziert werden.
Das Design des Deckblatts sollte konsistent mit dem gesamten Press Kit sein, um ein einheitliches und professionelles Erscheinungsbild zu schaffen. Alle Elemente sollten in hoher Qualität vorliegen, um auch bei Ausdrucken oder Vergrößerungen gut sichtbar zu sein. Generell gilt: weniger ist oft mehr. Ein überladenes Deckblatt kann schnell unübersichtlich wirken und von den wesentlichen Informationen ablenken. Daher ist eine klare, einfache Gestaltung oft die effektivste.
Die Biografie
Die Biografie ist eines der zentralen Elemente eines professionellen Press Kits und fungiert oft als die narrative Basis, auf der der Rest des Kits aufgebaut ist. Sie bietet den Empfängern des Press Kits — seien es Journalisten, Veranstalter oder Plattenlabels — einen umfassenden Einblick in den künstlerischen Werdegang und die Identität des Musikers oder Solokünstlers. Im Hinblick auf die Struktur und den Inhalt sind mehrere Aspekte zu berücksichtigen.
Überschrift und Einleitung: Die Biografie sollte mit einer einprägsamen Überschrift beginnen, die den Leser sofort anspricht. Die einleitenden Absätze müssen die Aufmerksamkeit des Lesers fesseln und einen kurzen Überblick über den Künstler und dessen Bedeutung im Musikbereich geben.
Frühe Jahre und musikalische Anfänge: Im Anschluss daran ist es sinnvoll, einen Blick auf die frühen Jahre und musikalischen Anfänge des Künstlers zu werfen. Hier können Einflüsse, erste Instrumentenerfahrungen oder prägende Erlebnisse skizziert werden.
Künstlerische Entwicklung und Meilensteine: Ein wichtiger Abschnitt sollte der künstlerischen Entwicklung und den beruflichen Meilensteinen gewidmet sein. Dazu gehören beispielsweise wichtige Veröffentlichungen, Auftritte, Auszeichnungen und besondere Projekte. Es ist wichtig, diese Stationen nicht nur aufzulisten, sondern sie in einen narrativen Kontext zu setzen, der die Entwicklung des Künstlers deutlich macht.
Aktuelle Projekte und Zukunftsaussichten: Ein weiterer zentraler Punkt sind die aktuellen Projekte und Vorhaben des Künstlers. Das können neue Alben, geplante Tourneen oder andere künstlerische Unternehmungen sein. Die Biografie sollte auch einen Ausblick auf zukünftige Pläne und Ambitionen bieten, um das Interesse des Lesers weiterhin hoch zu halten.
Persönliche Anmerkungen und Einflüsse: Es kann ebenfalls sinnvoll sein, persönliche Anmerkungen oder Anekdoten einzufügen, die dem Leser ein tieferes Verständnis der künstlerischen Persönlichkeit vermitteln. Hier können auch wichtige musikalische oder kulturelle Einflüsse benannt werden.
Abschluss und Kontaktinformationen: Zum Abschluss der Biografie sollten erneut die wichtigsten Punkte kurz zusammengefasst und Kontaktinformationen sowie Links zu Social-Media-Profilen und der offiziellen Website des Künstlers angegeben werden.
Stil und Format: Die Biografie sollte in einem klaren, professionellen Schreibstil verfasst sein, der jedoch genügend Raum für die individuelle Persönlichkeit des Künstlers lässt. Die Länge kann variieren, sollte jedoch nicht zu ausufernd sein, um die Leser nicht zu überfordern. Die Verwendung von qualitativ hochwertigen Fotos oder anderen visuellen Elementen kann die Textpassagen sinnvoll ergänzen und auflockern.
Insgesamt sollte die Biografie ein präzises, aber dennoch reichhaltiges Bild des Künstlers zeichnen und als Schlüsselelement im Press Kit zur Markenbildung und Positionierung im Musikmarkt beitragen.
Es ist jedoch zu beachten, das z.B. ein Press Kit, das an einen Veranstalter für ein Booking gesendet wird oft kürzer gehalten wird, wie auf den Bildern zu sehen.
Die Diskografie
Die Diskografie ist ein wesentlicher Bestandteil eines professionellen Press Kits und dient als repräsentative Übersicht über die musikalischen Veröffentlichungen eines Solokünstlers oder einer Band. Im Idealfall sollte die Diskografie weit mehr als nur eine Liste von Alben, EPs und Singles sein; sie ist eine Gelegenheit, die musikalische Bandbreite, die kreative Entwicklung und die kommerzielle Reichweite des Künstlers zu präsentieren.
Strukturell sollte die Diskografie chronologisch angeordnet sein, beginnend mit den neuesten Veröffentlichungen. Jeder Eintrag sollte mindestens den Titel des Werks, das Veröffentlichungsdatum und das zugehörige Plattenlabel enthalten. Zusätzliche Informationen wie die Anzahl der verkauften Exemplare, Chartplatzierungen oder besondere Auszeichnungen können die Wirkung verstärken und ein vollständigeres Bild des künstlerischen Erfolgs vermitteln.
In einer digitalen Version des Press Kits sollten die Einträge der Diskografie direkt mit den jeweiligen Werken auf Musikstreaming-Plattformen wie Spotify, Apple Music oder Bandcamp verlinkt sein. Dies ermöglicht es Journalisten, Talent-Scouts oder Veranstaltern, die Musik unmittelbar anzuhören und sich ein eigenes Urteil zu bilden.
Visuelle Elemente wie Album-Cover oder sogar kurze Video-Clips von Musikvideos oder Live-Auftritten können ebenfalls in die Diskografie integriert werden, um sie ansprechender und informativer zu gestalten.
Wenn der Künstler in verschiedenen musikalischen Projekten oder Genres aktiv ist, kann es sinnvoll sein, die Diskografie in thematische oder projektbezogene Abschnitte zu unterteilen. Dies erleichtert dem Leser die Navigation und ermöglicht eine gezieltere Betrachtung der verschiedenen Facetten des künstlerischen Schaffens.
Es ist wichtig, die Diskografie regelmäßig zu aktualisieren, insbesondere im Hinblick auf neue Veröffentlichungen, Auszeichnungen oder bedeutende Meilensteine wie hohe Streaming-Zahlen. Ein veraltetes oder unvollständiges Diskografie-Segment kann den Eindruck erwecken, dass der Künstler inaktiv ist oder seine berufliche Entwicklung stagniert, und damit die Effektivität des gesamten Press Kits mindern.
Insgesamt sollte die Diskografie als ein dynamisches Element des Press Kits betrachtet werden, das sorgfältig kuratiert und regelmäßig aktualisiert wird, um den aktuellen Stand des künstlerischen Outputs präzise widerzuspiegeln.
Show Historie
Die Live Show Historie ist ein oft unterschätztes, aber dennoch entscheidendes Element in einem professionellen Press Kit für Solokünstler und Musiker. Dieser Abschnitt dient dazu, den Veranstaltern, Journalisten und anderen Interessensträgern einen Überblick über die Live-Erfahrung und die Reichweite eines Künstlers zu geben. Dabei sollte es nicht nur um die schiere Anzahl der Auftritte gehen, sondern auch um die Qualität und die Bandbreite der Live-Performances.
Im Idealfall ist die Live Show Historie chronologisch geordnet und beginnt mit den jüngsten Auftritten. Für jeden Eintrag sollten folgende Informationen angegeben werden:
Datum und Ort: Wann und wo fand der Auftritt statt? Hierbei sollte auch die Art der Veranstaltung berücksichtigt werden (Festival, Clubkonzert, private Veranstaltung etc.).
Veranstalter und Partner: Wer hat die Veranstaltung organisiert? Gab es Kooperationen mit anderen Künstlern, Marken oder Medien?
Zuschauerzahlen: Wie viele Personen haben den Auftritt besucht? Dies gibt einen Hinweis auf die Zugkraft des Künstlers.
Setliste oder Programm: Welche Titel wurden gespielt? Bei einem vielseitigen Repertoire kann dies besonders interessant sein.
Besondere Highlights: Gab es besondere Gäste oder unerwartete Momente, die den Auftritt besonders gemacht haben?
Medienberichterstattung: Wurde der Auftritt von der Presse oder Bloggern begleitet? Positive Rezensionen können direkt zitiert oder verlinkt werden.
Fotomaterial und Multimedia: Hochwertige Fotos oder Videoclips des Auftritts können den Textinhalt visuell unterstützen.
Feedback des Publikums: Reaktionen aus den sozialen Medien oder direktes Zuschauerfeedback können ebenfalls aufgenommen werden, um die Wirkung des Auftritts zu illustrieren.
Es kann sinnvoll sein, die Live Show Historie in Kategorien zu unterteilen, zum Beispiel nach Ländern oder Arten von Veranstaltungen. So kann der Leser schnell einen Eindruck davon gewinnen, in welchen Kontexten der Künstler bereits Erfahrung hat.
Schließlich sollte die Live Show Historie in einem ähnlichen Design und Layout wie der Rest des Press Kits gestaltet sein, um eine kohärente visuelle Erfahrung zu gewährleisten. Die Informationen sollten aktuell und präzise sein, und wie bei allen anderen Elementen des Press Kits ist auch hier eine regelmäßige Aktualisierung erforderlich.
Eine gut gestaltete Live Show Historie kann ein wirkungsvolles Instrument sein, um die Bühnenpräsenz und die Live-Erfahrung eines Künstlers zu unterstreichen. Sie dient nicht nur als Nachweis für die bisherigen Erfolge, sondern signalisiert auch die Bereitschaft und Fähigkeit, zukünftige Live-Auftritte erfolgreich zu gestalten.
Die Booking Information
Die Booking-Information ist ein kritischer Bestandteil eines professionellen Press Kits und dient als direkter Kommunikationskanal zwischen dem Künstler und potenziellen Auftraggebern wie Konzertveranstaltern, Festivalorganisatoren oder privaten Buchern. Dieser Abschnitt muss klar strukturiert und einfach zu verstehen sein, da er oft als erste Anlaufstelle für Interessenten dient, die den Künstler buchen möchten.
Kontaktdaten: Die Kontaktdaten des für Buchungen zuständigen Managers oder des Künstlers selbst sollten prominent platziert sein. Dies umfasst E-Mail-Adresse, Telefonnummer und ggf. eine Postanschrift.
Verfügbarkeit: Ein Kalender oder eine Liste mit bereits gebuchten und noch freien Terminen kann hier sehr hilfreich sein. Dies gibt dem Interessenten einen schnellen Überblick über die Verfügbarkeit des Künstlers.
Leistungsübersicht: Eine Liste der verschiedenen Arten von Auftritten, die der Künstler bietet (z.B. Solo-Auftritte, Band-Auftritte, DJ-Sets, usw.), kann ebenfalls sinnvoll sein.
Gage: Während einige Künstler keine konkreten Zahlen nennen möchten, können Preisbereiche oder andere Hinweise zur Gage dem Interessenten eine erste Orientierung bieten.
Technische Anforderungen: Hier sollten alle technischen Details aufgeführt sein, die für einen Auftritt erforderlich sind. Dazu gehören Bühnengröße, Sound- und Lichtanforderungen, Backline und eventuelle weitere Spezifikationen.
Vertragsmodalitäten: Ein kurzer Abschnitt, der Informationen zu Verträgen, Anzahlungen und Stornierungsbedingungen enthält, kann Unklarheiten vorbeugen und den Buchungsprozess beschleunigen.
Referenzen und Erfahrungen: Nennung von vergangenen Auftrittsorten, Festivals oder Veranstaltungen, bei denen der Künstler bereits gebucht wurde, stärkt die Glaubwürdigkeit.
Reise- und Unterbringungsbedingungen: Falls der Künstler bereit ist, für Auftritte zu reisen, sollten hier Informationen zu Reisekostenerstattung, Unterkunft und anderen logistischen Anforderungen stehen.
Anhänge: Technische Rider, Bühnenpläne oder sogar vorgefertigte Vertragsvorlagen können als Anhänge beigefügt werden, um dem Interessenten weitere detaillierte Informationen zu liefern.
Die Informationen sollten klar, präzise und ohne viel Schnörkel präsentiert werden. Zeit ist oft ein kritischer Faktor bei Buchungsentscheidungen, daher sollte dieser Abschnitt des Press Kits so gestaltet sein, dass Veranstalter und andere Interessenten schnell alle benötigten Informationen finden können.
